Luego de su aclamado paso por el Festival de Cannes—donde obtuvo la Palma Queer—, Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma (Teenage Sex and Death at Camp Miasma, Estados Unidos, 2026) se convirtió en una de las películas más esperadas tanto por los fans del terror, como del cine queer, como por los seguidores de la filmografía de Jane Schoenbrun. Y finalmente, podrás disfrutarla en nuestra cartelera de estrenos.
Sin embargo, a pesar de sus claras alusiones a cierta saga del cine slasher, no se trata de una película convencional de dicho subgénero. Lejos de serlo, en realidad. Por ello, a continuación te explicamos todo lo que debes saber al respecto para disfrutar del estreno en Film Club Café.
TODO LO QUE DEBES SABER SOBRE EL ESTRENO DE ADOLESCENCIA, SEXO Y MUERTE EN CAMPAMENTO MIASMA
¿CUÁNDO SE ESTRENA?
Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma llega a nuestra sala el jueves 13 de agosto de 2026.
Tendremos varias funciones hasta fin de mes, así que checa el calendario para reservar tus boletos y no dejarla pasar.
¿DE QUÉ TRATA?
De acuerdo con la sinopsis de MUBI, distribuidora oficial de la película en México:
“Tras años de secuelas chapuceras, la serie Camp Miasma pasa a manos de una joven y entusiasta directora para su resurrección. Ella visita a la estrella de la original, una actriz ahora recluida y envuelta en misterio; ambas mujeres se adentran en un mundo empapado de sangre, deseo, miedo y delirio”.
Sin embargo, Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma tiene más capas de las que sugiere su sinopsis, trascendiendo las convenciones del cine slasher… para reflexionarlas y apropiárselas.
¿QUÉ ES CAMPAMENTO MIASMA?
Dentro del universo ficticio de la película, Campamento Miasma es una longeva saga cinematográfica slasher, con varias secuelas, reboots y spin-offs de muy variable calidad, pero con una leal base de seguidores.
Aunque dicha saga como tal no existe en el mundo real, en la película hay demasiadas pistas bastante obvias para notar que alude, principalmente, a la franquicia de Viernes 13, desde la tipografía de los títulos y diseños de los carteles, hasta el hecho de que existe una Miasma 3000, una parodia evidente de Viernes 13 parte X – Jason X (EUA, 2001), su infame apuesta por la ciencia ficción.
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Sin embargo, Viernes 13 no es ni remotamente la única referencia al cine de terror en la película—ni al cine en general—. Schoenbrun es fan del subgénero y de la saga Pesadilla en la calle del infierno, por ejemplo. También hay guiños visuales a clásicos como La masacre de Texas (The Texas Chainsaw Massacre, EUA, 1974) y comentarios que remiten a títulos como Psicosis (Psycho, EUA, 1960) y El ocaso de una vida (Sunset Boulevard, EUA, 1950), por citar sólo algunos pocos.
¿ENTONCES ES UN SLASHER?
No, o no exactamente. Sería mucho más atinado decir que Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma es un metaslasher, en el sentido de que es metatextual o metacinematográfico.
Es decir, se trata de una película que hace referencias al propio cine para reflexionar sobre sí mismo, su lenguaje, temáticas y convenciones. A través de una trama sobre una cineasta (Hannah Einbinder) que busca dirigir a la actriz original de Campamento Miasma (Gillian Anderson) en un reboot de la saga, Schoenbrun propone reflexiones sobre los discursos interiorizados del cine slasher y cómo el cine puede mediar el desarrollo de la propia identidad.
Puedes leer más sobre qué es el metacine aquí.
¿QUIÉN ES JANE SCHOENBRUN?
Jane Schoenbrun es cineasta estadounidense trans que se identifica como no binarie. A la fecha, ha dirigido cuatro largometrajes—un documental y tres de ficción—.
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Su filmografía explora temas como la disforia de género, la identidad mediada por los medios masivos de comunicación como el cine y la televisión, así como el desdibujamiento de las barreras entre la realidad y la fantasía (ha citado a David Lynch como una de sus principales influencias). Son temas que le hablan de manera muy personal, pues en entrevistas ha expresado: “pasé mi infancia escondiéndome en pantallas”.
Previo a Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma, su película más conocida era su segundo largometraje de ficción, Vi el brillo del televisor (I Saw the TV Glow, EUA, 2024). Al respecto dijo:
“Tuve esta idea para una película que hablaba sobre nuestra relación con las pantallas de forma similar a mi primera película [We’re All Going to the World’s Fair (EUA, 2021)], pero trataba sobre estos chicos que no podían dejar ir una serie de televisión cancelada, ni podían aceptar que esta era la forma en que la serie había terminado, y la forma en que ese asunto no cerrado les daba una sensación de irrealidad en el mundo real. Y creo que me di cuenta de que esto era otra metáfora para hablar de las formas en que nosotres—personas trans y queer—vivimos a media en el mundo antes de hacer la transición”.
Su único largometraje documental, A Self-Induced Hallucination (EUA, 2018), es un ensayo experimental que, a partir de la leyenda de Slender Man, explora la naturaleza fragmentaria de las narrativas en internet. Puede verse de forma libre en YouTube.
¿QUÉ DICE LA CRÍTICA?
Además de obtener la Palma Queer en el Festival de Cannes, Adolescencia, sexo y muerte en Campamento Miasma ha tenido una respuesta casi unánimemente positiva. Al momento de la redacción, presume de un 97% de aprobación sobre 147 críticas y reseñas en la plataforma de agregación Rotten Tomatoes.
Para Letras Libres, el crítico mexicano Ernesto Diezmartínez escribe: “Lo interesante (…) radica en la manera en la que la cineasta se ha apropiado de todas esas referencias, (…) para entregar un filme que trasciende, con mucho, el mero juego metacinematográfico”.
La crítica Eulàlia Iglesias comenta para Caimán. Cuadernos de cine: “Revisión meta y queer del slasher, con múltiples guiños pop y referencias al género (…) confirma a Schoenbrun como una de las figuras más talentosas del cine contemporáneo”.
En Collider, la crítica Emma Kiely: “Consolida a Schoenbrun como une de les cineastas queer más prominentes de la actualidad, que sigue aportando una visión clara y matices a los temas de la identidad, el sexo y la individualidad”.
Amy Nicholson para Los Angeles Times: “Se trata de salir de tu cabeza, admitir lo que quieres y permitirte disfrutarlo. Sexualmente, sí—está en el título—, pero creativamente también, y Schoenbrun quiere que sigamos amando las películas que nos hacen retorcernos».
